Маленькое лесное существо Олли и величественная птица Айви, которая охотится на него, волшебным образом меняются телами. Чтобы снова оказаться в своей шкуре, им приходится объединить силы и вместе отправиться в приключение.

В чужой шкуре

Skyline Cinema

Семья из города переезжает в деревню. Свежий воздух, огород и никаких гаджетов! Пока папа выращивает помидоры, младшая находит в лесу огромное дерево. Стоит забраться на его верхушку – и окажешься в Волшебном королевстве, где возможно все. Полеты на автобусе, дома из шоколада, зелья, исполняющие желания.Увы, цифровой детокс по вкусу не всем. Старшая жить не может без соцсетей и мечтает вернуться в город. На помощь ей мчится могущественная бабушка, готовая уничтожить весь лес. Остановить ее может только чудо. Но в мире эльфов и фей чудеса буквально растут на ветках.

Вверх по волшебному дереву

TheatreHD - трансляции на экране кинотеатров самых известных спектаклей из лучших театров мира. Сила контрастов: хрупкая Виолетта среди каменных громад античного карьера Декорации на открытом воздухе потрясающие: мы в огромной римской каменоломне; и «Травиата», самое камерное произведение Верди, – пожалуй, первая опера в Санкт-Маргаретен, в которой нет ни лошадей, ни диких животных. Художник Манфред Ваба поместил действие в воссозданную Парижскую оперу. Сперва мы видим фасад огромного здания, но затем створки раздвигаются – и перед нами сцена, ложи и фойе. В ложах – богатые меценаты-покровители, на сцене – танцовщицы и певицы, вокруг – зрители и сочувствующие. Парижская опера трансформируется в особняк Виолетты, в деревенскую виллу и, наконец, становится местом последних минут куртизанки. Софиты сменяются летним солнцем, ему на смену приходит тревожное зыбкое пламя свечей. Вся жизнь этой женщины прошла точно на сцене под взглядами любопытной публики. В заглавной партии – Кристиане Кайзер, привлекательная женщина и хорошая актриса с большим, полным, лирическим голосом. Её образ прекрасен, она, словно луч света, постепенно меркнет в неумолимо надвигающейся тьме. Альфредо – Жан-Франсуа Боррас с лёгким нежным голосом, но взрывным характером. Дирижёр Эрнст Мерцендорфер играет абсолютно целую версию оперы и поддерживает стремительное развитие драмы, в то время давая ей возможность дышать. В 2008 году хитом оперного сезона стала живописная постановка «Травиаты» на одном из важнейших европейских оперных фестивалей на открытом воздухе – Санкт-Маргаретен. Этот великолепный спектакль на фоне австрийских гор и романтических руин древнеримской каменоломни записан в июле 2008 года. Художник-постановщик Манфред Ваба поместил трагическую историю демимонденки Виолетты Валери и её возлюбленного Альфреда Жермона в декорации, воспроизводящие парижскую Оперу Гарнье, с роскошными интерьерами и зрителями в ложах. Ваба и режиссёр Роберт Херцль предлагают интеллигентную и эффектную интерпретацию вердиевского шедевра, с подающей надежды австрийской сопрано Кристиане Кайзер и молодым французским тенором Жаном-Франсуа Боррасом в главных ролях. Спектакль впечатляет как визуальной, так и музыкальной стороной процесса. Художественный руководитель – Вольфганг Вернер Режиссёр-постановщик – Роберт Херцль Режиссёры киноверсии – Руди Долезал, Ханнес Россахер Дирижёр – Эрнст Мерцендорфер Действующие лица и исполнители: Виолетта Валери – Кристиане Кайзер Альфред Жермон – Жан-Франсуа Боррас Жорж Жермон – Георг Тихи Флора Бервуа – Магдалена Анна Хофман

 Оперный фестиваль в Санкт-Маргаретен: Травиата 

Кинопространство mooon в ТРЦ Dana Mall

Рок-комедия (14+). У каждого из нас — своё представление об идеале. Иногда идеал остаётся мечтой, а иногда принимает вполне человеческий образ. И только от тебя зависит, в какой степени он может влиять на твою жизнь. Спектакль «Фанатки» — о молодых. Для молодых. И их родителей. Он — об актуальной сегодня проблеме, связанной с желанием надевать на себя одну за другой маски, тем самым прячась от действительности и от себя реального. Рок-комедия «Фанатки» создаёт сюрреалистический мир, отражающий наше вполне реальное фанатичное отношение к себе, близким, обществу. Мы ожидаем от окружающих, что они будут соответствовать нашим представлениям о них, и когда этого не происходит — случается конфликт: с людьми, миром, самим собой. Почему и зачем мы создаём себе кумира? Как оставаться собой настоящим в обществе, где постоянно требуется оправдывать ожидания? Как сохранить искренность в мире масок? С этими вопросами столкнётся главная героиня спектакля «Фанатки». Но искать ответы на них предстоит нам всем вместе.

"Фанатки"

ГУ «Гомельский городской молодёжный театр»

Что общего между ритмами современного города и древними практиками медитации? Между научной фантастикой и звуками церковного органа? Почему повторяющиеся мотивы обладают таинственной силой усыплять (в колыбельной) и бодрить и придавать силы (на танцполе)? Ответ – минимализм – одно из самых необычных и влиятельных течений в музыке XX века. Он вырос на волне интереса к Востоку, тишине и дыханию, телу и духовной жизни — и постепенно изменил язык всей современной культуры. Сегодня он повсюду! В академических концертных залах и на рок-сцене, на детских уроках музыки по системе Карла Орфа и в голливудских кино-блокбастерах. На встрече мы узнаем: откуда взялся минимализм, существуют ли «духовные», «магические» звуки, способные воздействовать на нас таинственным образом, как минимализм становится «святым» или «проклятым», карнавальным или философским, почему музыка, в которой так мало нот, может так глубоко в нас отзываться?

Музыкальный минимализм. Лекция Александра Тавризяна

Пространство «Арт-Фабрика»

Спектакль «Песняр» посвящён выдающемуся музыканту, неординарной личности, народному артисту СССР Владимиру Мулявину. Но предпочтение режиссёр отдаёт не автобиографии, а разговору о сложной судьбе Поэта, Песняра – как Творца, который стал поистине национальной гордостью Беларуси. Благодаря В. Мулявину белорусская песня и белорусская поэзия стали частью мировой культуры, сохранив свою яркую индивидуальность. В спектакле звучат песни ансамбля «Песняры» в исполнении самой поющей актёрской труппы среди драматических театров Беларуси.

Песняр

Центральный Дом офицеров

«Саня, Ваня, с ними Римас» — невыдуманная история о жизни и духовном подвиге простых людей, описанная драматургом Владимиром Гуркиным — автором пьесы «Любовь и голуби» и сценария к одноименному фильму. В уральской деревне, где-то у реки Чусовая живет большая семья — три сестры, их мужья и дети. Вместе и в разлуке они переживают войну и тяготы послевоенного времени, но остаются семьей — преданными и самыми родными друг другу людьми. Это спектакль о высоких человеческих отношениях, о широте и сентиментальности души.

Саня, Ваня, с ними Римас​

Белорусский государственный молодежный театр

Творческий проект на основе произведений белорусских композиторов и документальных свидетельств трагедии и героизма белорусского народа в годы Великой Отечественной войны. Проект реализован при поддержке фонда Президента Республики Беларусь по поддержке культуры и искусства. За создание творческого проекта «‎Патетический дневник памяти» коллектив Большого театра Беларуси удостоен специальной премии Президента Республики Беларусь деятелям культуры и искусства.

Патетический дневник памяти

Большой театр Беларуси

Молодой доктор, вчерашний студент, отправляется в провинциальную глубинку, чтобы стать главным и единственным врачом. Суровая деревенская реальность день за днем преподносит ему новые испытания. Преодолевая страх и сомнения, он помогает другим, но не в силах усмирить свою личную боль и навязчивые воспоминания. Юный врач попадает в морфиновый плен – мир иллюзий, таящий лишь временное успокоение. В основе постановки – цикл ранних рассказов Михаила Булгакова «Записки юного врача», медицинские фрагменты из врачебной практики самого Булгакова. Стоящий особняком рассказ «Морфий» дополнит мозаику истории болезненной любви, людских страхов и слабостей, становления и неминуемого разрушения личности.

Записи юного врача

Белорусский государственный театр кукол

Марафон без страха – дерзкое театральное шоу, где психология сталкивается с абсурдом.

Главный герой – «инфоцыган»-психолог, который берется «исцелить» дисфункциональную семью:

- Гиперопекающая мать, превратившая сына в «символического мужа»;

- Молодая жена, вступившая в борьбу за влияние;

- Ребенок, воспитываемый гаджетами.

Через гипноз, стресс-терапию и провокации спектакль обнажает современные неврозы, где смех становится терапией.

Для зрителей, которые:
✓ ценят черный юмор и социальную сатиру
✓ готовы к эмоциональным американским горкам

Формат: дерзкий эксперимент нашего театра – постдраматический перфоманс с музыкальными провокациями.

P.S. Уникальность постановки. Пьеса создана методом коллективной импровизации – актеры и режиссер вместе исследовали:

- явления псевдопсихологии (инфоцыгане, токсичные коучи);

- проблему гиперопеки (особенно воспитания мужчин женщинами).

Через чёрную комедию и жёсткие диалоги мы показываем, как такие отношения калечат семьи.

 

Марафон без страха

КЗ Минск, малый зал

Ваня

Брий

очаровательная минчанка-интроверт, которая любит Бога, 
а ещё читает книги исключительно в библиотеках, устраивает 
SPA ритуалы в бане и посещает 
занятия балета и бокса🫶🏻
обожаю диаложить на различные  темы, была в огромном количестве стран, но Минск Top of the Top💔

В чужой шкуре

В чужой шкуре

О событии

Место

Найди компанию на это событие

Может вам понравиться